Премьера спектакля «Старомодная комедия» в Москве

10 сентября состоится премьера спектакля «Старомодная комедия». Проект стал победителем Всероссийского конкурса по поддержке театрального искусства в 2026 году, ежегодно проводимого Российским фондом культуры. Грант на постановку выиграл Культурный фонд Александра Калягина.

Накануне премьеры мы поговорили с заслуженной артисткой России Анжелой Белянской, которая вот уже почти четверть века служит в театре Et Cetera. Именно она исполнила в спектакле главную женскую роль Лидии Васильевны — пациентки, приехавшей в санаторий на Рижском взморье и нашедшей там свою позднюю любовь.


Анжела Михайловна, пьеса Алексея Арбузова «Старомодная комедия» много раз ставилась и в Советском Союзе, и уже в современной России. Не боялись ли вы браться за такую работу?

Браться не боялась, потому что все хорошие пьесы — и Шекспира, и Чехова —ставят по много раз, ищут идеал этих пьес во всех театрах, во всём мире. Это материал, на котором растут артисты. Это не называется «переплюнуть» предыдущую постановку. Здесь именно любовь к автору и к его произведению. Я сделала выбор в пользу этой пьесы, потому что мне созвучен главный женский персонаж, Лидия Васильевна Жербер. Она очень светлая. Вы знаете, когда драматургу пришла идея написать пьесу? Когда он увидел двух стариков на Арбате. У него даже в пьесе есть этот кусочек. Его произносит моя героиня: «Вы видели когда-нибудь счастливых людей? Я — видела. Как-то я наблюдала на улице очень счастливую парочку… Я их встретила поздно вечером на Арбате, они довольно медленно шли — очень уж были старенькие, но такие аккуратно одетые, приветливые…». Любовь не имеет возраста. В этом и суть: если люди находят друг друга, то это божественная история. Вот поэтому мне очень хотелось пожить в этом свете.


Чем ваша постановка будет отличаться от других?

Наша история не только для взрослой аудитории, но и для молодёжи. 14+ и дальше, потому что сценография, костюмы выполнены по-современному. В спектакле задействована видеокамера, например. Моя героиня записывает дневник. Мы с режиссёром размышляли, о чём Лидия Васильевна может думать за кадром. Ведь у неё такая тяжёлая жизнь: она прошла войну, бросила театр, потому что не могла слышать там фальшь. Она полюбила другого человека, ушла в цирк. За всеми этими перипетиями скрывается очень тонкий цветок, хрупкий человек, открытый миру. И только благодаря вот этой бесконечной внутренней восприимчивости и доверчивости она до сих пор жива. И пишет этот видеодневник, чтобы каждый раз напоминать себе — жизнь продолжается.


Ещё у нас на сцене будут настоящие музыканты. Поэтому и музыка, и внедрение вот этой камеры, и дневник, и костюмы, и другое звучание пьесы, которое мы передаём вместе с моим потрясающим партнёром, заслуженным артистом России Сергеем Плотниковым, — всё это вкупе делает спектакль интересным, современным и отличным от других старых комедий.

На ваш взгляд, чем советский театр отличается от российского?

Как мне кажется, это ритм. Тогда в спектаклях были другие ритмы. Артисты совершенно по-другому подавали тексты. Сейчас совершенно другой приём работы. Он очень быстрый, такой же, как у нас жизнь. Ты только начал говорить, а другой уже понимает твою финальную мысль. Поэтому, конечно же, спектакли сейчас звучат по-другому, и это нормально. Если мы сегодня выйдем на сцену и будем говорить менторскими голосами, требуя усиленного внимания к пьесе, конечно же, тебя никто не поймёт и не услышит. Поэтому в современных реалиях нужно искать бытовой разговор со зрителем. Иначе это будет звучать фальшиво.


Как вы думаете, почему пьеса Алексея Арбузова популярна до сих пор?

Во-первых, это та классика, которую хочет сыграть любая зрелая артистка. Во-вторых, это очень сложный материал. Когда на сцене два человека, ты не можешь ни за кого спрятаться. Вы представляете, мы с моим партнёром Сергеем Плотниковым, который был моим однокурсником, никогда не играли вместе на курсе. А в «Старомодной комедии» играем. Говорят, что любовь невозможно сыграть, если ты не любишь. Но я считаю, что в данном случае к нам это не подходит, потому что наша любовь — это уважение за долгие-долгие годы службы вместе и пройденный этап студенчества. Можно сказать, мы абсолютно родные люди. И только когда между актёрами есть вот это понимание, только тогда можно сыграть этот спектакль и получается диалог со зрителем. Ты не имеешь права быть искусственным. Если ты не понимаешь, о чём говоришь, то не имеешь права это играть. Со сцены мы разговариваем с каждым зрителем. Вот прямо с каждым. Очень хочется, чтобы получился честный разговор.

Как долго вы вынашивали идею сыграть в этом спектакле и почему время пришло только сейчас?

Одна из причин — я точно подхожу по возрасту, который написан у Арбузова: мне 59 лет, и моей героине столько же. (Улыбается.) Год назад я всё-таки решила предложить Александру Александровичу Калягину этот материал. До этого боялась: как художественный руководитель театра, он очень серьёзно относится к выбору репертуара. И он сказал мне: «Анжела, ну ты же понимаешь, что это ставится во всех театрах. Чтобы завоевать зрителя в данном случае, нужно придумать что-то необычное. Это очень рискованный шаг». Я ответила: «Александр Александрович, я постараюсь доказать вам, что это правильный выбор. Мне есть что сказать по-новому от лица моей героини».


Искусствовед Евгений Калмановский в своей книге «Алиса» говорил, что фильм «Старомодная комедия» — это спектакль, снятый на плёнку, и там всё держится только на личностях Алисы Бруновны Фрейндлих и Игоря Петровича Владимирова. Согласны ли вы с этим утверждением?


Я отношусь к этому фильму как к классике. И к артистам отношусь с пиететом. Личности — это хорошо, но здесь всё-таки и пьеса прекрасна. Пьеса гениального Алексея Арбузова. Наш режиссёр Анастасия Пронина смогла доказать, что и Арбузов может звучать современно. Более того, сейчас непростые времена, опять вернулась война. Очень короткое время мы прожили в мире. И поэтому пьеса абсолютно современна.

Вы строго идёте по пьесе или всё-таки пришлось что-то вырезать?

Даже в фильме очень много вырезано из пьесы Алексея Арбузова. Не в силу того, что это плохо, а в силу ритма спектакля. Вычленяется всегда режиссёрами или артистами то, что не вписывается в хронометраж. Это нормально. Надеюсь, что Алексей Николаевич Арбузов не будет ругать нас, потому что мы тоже, к большому моему сожалению, вырезали эпизоды, чтобы войти в хронометраж. Я боролась как львица за каждый кусок, я вам честно говорю. Прослыла скандальной артисткой. (Смеётся.)

А из того, что вы оставили, какой эпизод наиболее остро откликается у вас в душе?

Тема войны. Я мать. У меня есть сын. Сейчас скажу так: всю жизнь я как-то кожей очень понимаю боль животных, стариков и детей. Не знаю почему, но до физической боли ощущаю, когда старикам и детям больно и одиноко. И в пьесе «Старомодная комедия» всё время звучит тема покинутых стариков. Мой Родион Николаевич ходит на могилу к жене двадцать лет и носит ей цветы. И ждёт дочь, которая так и не приезжает к нему, — у Арбузова это вынесено за скобки. Если бы он не встретил Лидию Васильевну, то так бы и остался один на этой даче, в комнате, которую приготовил для своей дочери. И моя героиня потеряла сына. Я не представляю матерей, семьи, которые теряют детей. Лидия Васильевна была со своей театральной бригадой в Берлине. Они праздновали Победу. А её сын в это же время погиб в Кёнигсберге. И она не могла простить себе, что была такой счастливой и не почувствовала смерть сына.

Спектакль «Старомодная комедия» — подарок актрисе к её юбилею

Извините, Анжела Михайловна, что мой предыдущий вопрос вызвал слёзы на ваших глазах. В конце немного о хорошем. Лидия Васильевна приехала на взморье отдыхать, а как вы любите отдыхать?

Я обожаю взморье, море очищает нас от всего. Но четыре года назад, тоже для меня совершенно неожиданно, построила домик на Оке. И вы знаете, произошёл какой-то перевёртыш. Я никогда не думала, что буду любить землю, что буду сажать цветы и что буду просто фермершей. (Улыбается.) Выращиваю всё, что могу: чеснок, кабачки, тыквы, клубнику разных сортов, розы. Всё это я делаю своими руками. Как только у меня нет спектакля, я еду туда. Почему? Потому что чем больше поработал, тем больше ты получил жизни и энергии от земли. Такая отдача. Это что-то необыкновенное.

Анжела Михайловна, спасибо вам за беседу. Хорошей премьеры и долгой жизни спектаклю!


Источник: https://rcfoundation.ru/premera-spektaklya-staromodnaya-komediya-v-moskve.html