Подписка на новости
Поиск по сайту
Версия для слабовидящих
Заказ билетов:
+7 (495) 781 781 1
Пушкинская карта


Et Cetera

художественный руководитель александр калягин

главный режиссер Роберт Стуруа

20.06.2024 Александр Калягин: «КЛАССИКА НАС СПАСАЕТ». Большие гастроли» театра Et Cetera Маргарита Петрова , Самарская газета 12.06.2024 Александру Калягину в Самаре вручили «Жигулевское» и волжского леща Россия-Самара 14.05.2024 "Мы не играем китайцев, мы рассказываем общечеловеческую историю" СИНЬХУА Новости 07.05.2024 В "Et Cetera" исполнят "Музыку Победы" Театрал 29.03.2024 «Любовная досада» в театре Et Cetera Story 26.03.2024 «Любовная досада»: дарит только положительные эмоции и восторг Ирина Аренкова , Musecube 01.03.2024 Маленький человек остается крошечным даже в увеличительное стекло Софья Малинникова , Театрал 14.02.2024 Не дай вам Бог жить во время перемен: спектакль «Чайная» в Et Cetera Татьяна Филиппова , Газета "Культура" 25.01.2024 «Чайная»: Год Китая в России. Китайская пьеса, китайский драматург и китайский режиссер в Театре Et Cetera Наталья Анисимова , Musecube 25.01.2024 «Чайная» в театре Et Cetera: «Мы не говорим о государственных делах» Оксана Есипова , Musecube 23.01.2024 «Чайная» в театре Et Cetera Story 19.01.2024 Премьера спектакля "Чайная" прошла в столичном театре Et Cetera Лидия Широнина , Москва 24 19.01.2024 Время пить чай. Премьера спектакля режиссера Ичэнь Лю в театре «Et Cetera» Театр To Go 17.01.2024 Знать о жизни самое простое Марианна Власова , Независимая газета 16.01.2024 В Москве театр Et Cetera покажет спектакль "Чайная" ТАСС

‘Producers’ Takes Four at Golden Mask Awards/«Продюсеры» стали обладателями четырех премий «Золотая Маска»

Джон Фридман
«The Moscow Times» , 19.04.2010
(перевод см. ниже) Alexander Kalyagin, the artistic director at the Et Cetera Theater, making a speech after its production of the musical “The Producers” won an award. “God may work miracles rarely,” quipped one winner of a Golden Mask award at an elegant ceremony in the cavernous atrium of Gostiny Dvor on Friday, “but they happen every evening in the theater.” Golden Mask award ceremonies, of which there have now been 16, have not always been mentioned in one breath with miracles. Over the years the festival has had its share of scandals, embarrassments and slip-ups. Those days are receding into the past. For the second year in a row, the annual spring rite of citing the best Russian artists and productions from the previous season unfolded in a smooth, attractive event. Its few minor glitches were easily overlooked, in part, perhaps, because the setting itself, an amphitheater combining elements of classical art and contemporary trash, was spectacularly beautiful. In any case, by the time the 95-year-old Vladimir Zeldin joked about God, miracles and theater while accepting one of three Lifetime Achievement awards at the end of the ceremony, the audience consisting of Russia’s theater elite seemed unusually satisfied with what had transpired. It was an evening of big and popular winners, which also included enough surprises to keep things lively. The hands-down victor was Moscow’s Et Cetera Theater’s production of Mel Brooks’ musical “The Producers.” It took all four awards for which it was nominated — best musical actress (Natalya Blagikh), best musical actor (Yegor Druzhinin), best musical director (Dmitry Belov) and best musical. Accepting his award, Druzhinin admitted that he hadn’t acted for some time and was unsure of taking on the role. “I always doubted that I was a good actor, and I’m now pleased to get this award because maybe I’m not that bad after all,” he joked. The Et Cetera’s artistic director, Alexander Kalyagin, thanking the jury for its recognition of his theater’s excellence, pointed out what a feat it had been to mount such an expensive musical show in uncertain times. “We expended a great deal of effort,” he said. “You understand what it means to stage a musical when an economic crisis hits.” The overall heavyweight winner among theaters was Moscow’s Stanislavsky and Nemirovich-Danchenko Musical Theater, which pulled down a total of five awards spread over two operas, “Lucia di Lammermoor” and “Hamlet (Danish) (Russian) Comedy.” Khibla Gerzmava was a popular choice for best female singer for her role as Lucia in the show that also was named best opera. Yelena Stepanova was cited as best costume designer in a musical show for her work on “Lucia.” “Hamlet (Danish) (Russian) Comedy” brought Alexander Titel an award for best director in a musical production, while the opera’s author Vladimir Kobekin was named best composer. The top winner in the field of drama was “Shukshin’s Stories,” a production of Moscow’s Theater of Nations, which was singled out as best large-scale production. Its star Yevgeny Mironov was named best actor, and Viktoria Sevryukova pulled down best costume designer for the colorful garments that she created for this show about country folk in Siberia. Joined by most of the show’s cast on stage as he accepted the best production award, Latvian director Alvis Hermanis confessed that he would probably not have staged the show if he knew then what he knows now. “Rehearsals began, and I began to realize that Shukshin is like a relative to all Russians,” he said. Mironov added that, for the cast, the show is not a regular show at all, but an opportunity for each of the performers to reveal himself as a human being. The best actress award went to Polina Kutepova for her performance of Molly in Yevgeny Kamenkovich’s six-hour dramatization of James Joyce’s stream-of-consciousness novel “Ulysses” at the Fomenko Studio. Kutepova thanked Kamenkovich, her husband, for having both “patience and madness, because staging a work like that is madness.” The shortest speech of the night belonged to Yury Pogrebnichko, who was cited as best director for his work on “La Strada” at Okolo, the Theater Near the Stanislavsky House. After accepting the attractive plaque, which consists of a delicate glass mask attached to a mirrored background, Pogrebnichko leaned towards a microphone, tersely said “thank you,” and ran back to his seat. Sergei Zhenovach’s Studio of Theatrical Art pulled in two awards for its production of “The Potudan River.” Damir Ismagilov was named best lighting designer for this piece, which featured light reflecting through wooden planks off of a white brick wall. The show itself was declared best small-scale production.Two young pairs of artists brought an added breath of fresh air to the proceedings. Accepting the award for best puppet show for “The Epic of Lilikan” at the Ten Theater, the husband-and-wife team of Maria Litvinova and Vyacheslav Ignatov performed a comic routine as they finished each other’s phrases and Ignatov unfurled a six-meter scroll listing everyone he wished to thank but couldn’t because of time restraints. Perhaps the youngest winners of the night were Vera Martynova and Maria Tregubova, the duo of designers that created the environment for “Opus No. 7” at the School of Dramatic Art. Tregubova was taken aback by the win and said, “I had no idea this would happen, so I didn’t prepare any words. And I can’t improvise any, either.” “Opus No. 7,” created by director Dmitry Krymov and composer Alexander Bakshi, was cited winner of the experiment award. Pavel Pryazhko’s play “Life Is Grand,” which was jointly produced by the Playwright and Director Center and Teatr.doc, has raised hackles in some quarters for its profuse use of profanity. But it was a popular winner of a special drama jury award. Presenting a plaque to the show’s co-directors, Mikhail Ugarov and Marat Gatsalov, jury chairman Anatoly Smelyansky pointed out that the show was unique for its subtle portrait of young people who “use only ten words” to express the full extent of their emotions and experiences. Geographically, Moscow artists walked away with an unprecedented number of awards. Twenty-three of the total 36 were snatched up by theaters and performers from the Russian capital. St. Petersburg came in second, although with its smallest number of awards ever — a total of six. These included Alexei Ratmansky, best choreographer, and Alina Somova, best female dancer, for their work in “The Little Humpbacked Horse” for the Mariinsky Theater. Vsevolod Polonsky was named best conductor in a musical for “The Umbrellas of Cherbourg” at St. Petersburg’s Karambol Theater. The city of Perm, which has made noises as a new provincial artistic center in recent years, made a strong showing with three different theaters pulling in four awards. “Casting Off,” a contemporary dance piece by the Yevgeny Panfilov Ballet of Perm, was named best contemporary dance production, while Alexei Khoroshev was given the nod as best lighting designer for his work on the show. Valery Platonov was voted best conductor in an opera for his participation in “A Day in the Life of Ivan Denisovich” for the Tchaikovsky Opera and Ballet Theater of Perm, while Sergei Fedotov and his Theater U Mosta in Perm was given a special jury award for the contributions that they have made to Russian theater over the last 20 years. ПЕРЕВОД«Бог редко творит чудеса», – метко заметил один из обладателей премии «Золотая Маска» во время пышной церемонии, прошедшей в большом атриуме Гостиного Двора в пятницу, «но в театре они происходят каждый вечер». Церемонии «Золотой Маски» – сейчас прошла шестнадцатая, не всегда в упоминаниях о них уравнивались с чудесами. На протяжении лет фестиваль окружала доля скандалов, затруднительных ситуаций и промахов. Но те дни уже относятся к прошлому. Второй год подряд ежегодная весенняя церемония награждения лучших российских артистов и постановок предшествовавшего сезона проходит как спокойное, приятное событие. Несколько незначительных проблем были едва заметны, частично, возможно, потому что сами по себе декорации, амфитеатр, в котором сочетались элементы классического искусства и современного трэша, были по-театральному прекрасными. В любом случае, к моменту, когда 95-летний Владимир Зельдин пошутил по поводу Бога, чудес и театра во время получения одной из трех наград «За честь и достоинство» в самом конце церемонии, публика, состоящая из российской театральной элиты, выглядела непривычно удовлетворенной тем, что произошло. Это был вечер заслуженных и популярных победителей, но вместе с тем было достаточно сюрпризов, оживлявших церемонию. Безоговорочным победителем стала постановка Московского театра «Et Cetera» – мюзикл Мела Брукса «Продюсеры». Она получила все четыре премии, на которые была номинирована – лучшая актриса в жанре мюзикла (Наталья Благих), лучший актер мюзикла (Егор Дружинин), лучший режиссер мюзикла (Дмитрий Белов) и лучший мюзикл. Получая свою награду, Егор Дружинин отметил, что он не играл на протяжении некоторого времени и не был уверен, стоит ли ему браться за эту роль. «Я всегда сомневался в том, что я хороший актер, и теперь мне очень приятно получить эту награду, потому что, возможно, после всего этого я не так уж и плох», пошутил он. Художественный руководитель театра, Александр Калягин, благодаря жюри за признание непревзойденного мастерства его театра, обратил внимание, каким героическим поступком было поставить дорогое мюзикальное шоу в такие непростые времена. «Нам стоило это огромных усилий», – сказал он. «Вы понимаете, что значит поставить мюзикл в то время, когда кризис достиг своего пика». Наибольшее количество наград среди всех театров получил Московский музыкальный театр им. К.Станиславского и В.Немировича-Данченко, которому досталось пять наград, которые разделили между собой две оперы, «Лючия ди Ламермур» и «Гамлет (датский) (российская) комедия». Хибла Герзмава получила награду за лучшую женскую роль за исполнение Лючии в спектакле, который также был признан лучшей оперой. Елена Степанова была отмечена как лучший художник по костюмам в музыкальном театре за ее работу в «Лючии». «Гамлет (датский) (русская) комедия» принесла Александру Тителю награду как лучшему режиссеру музыкальной постановки, в то время как автор оперы Владимир Кобекин был назван лучшим композитором. Главным победителем в категории драмы стали «Рассказы Шукшина», постановка Московского театра Наций, которая была отмечена как лучший спектакль большой формы. Звезда постановки Евгений Миронов был назван лучшим актером, а Виктория Севрюкова – лучшим художникам по костюмам за красочные одежды, которые она придумала для истории о деревенских людях в Сибири. Вместе почти со всеми участниками спектакля на сцене во время вручения премии за лучший спектакль, латвийский режиссер Алвис Херманис признался, что он вряд ли решился бы ставить спектакль, если бы знал то, что он знает сейчас. «Репетиции начались, и я начал понимать, что Шукшин – как родственник для всех русских», он сказал. Миронов добавил, что для исполнительского состава, спектакль далеко не рядовой, но это возможность для каждого исполнителя открыть в себе человеческое существо. Награду как лучшая актриса получила Полина Кутепова за исполнение Молли в шестичасовой инсценировке романа-потока сознания Джеймса Джойса «Улисс» в постановке Евгения Каменьковича в Театре Петра Фоменко. Кутепова поблагодарила Каменьковича, ее мужа, за «терпение и безрассудство, потому что поставить спектакль это работа сродни безрассудству». Самую короткую речь в этот вечер произнес Юрий Погребничко, который был награжден как лучший режиссер за работу «Ля Эстрада» в Театре Около дома Станиславского. После получения замечательного приза, который состоял из макси, сделанной из тонкого стекла, прикрепленной к зеркальной поверхности, Погребничко наклонился к микрофону, немногословно сказал «спасибо», и вернулся на свое место в зале. Студия театрального искусство Сергея Женовача получила две награды за постановку «Река Потудань»: Дамир Исмагилов был назван лучшим художником по свету за его работу, в которой свет отражается от деревянных досок на белую кирпичную стену. Сам спектакль был назван лучшим спектаклем малой формы. Две молодые пары артистов привнесли глоток свежего воздуха в церемонию награждения. Получая награду за лучший кукольный спектакль «Эпос о Лиликане» Театра Тень, команда супругов Марины Литвиновой и Вячеслава Игнатова разыграли комический номер как они заканчивают фразы друг дружки и Игнатов разворачивает шестиметровый сверток, в которым перечислены все, кого он хотел бы поблагодарить, но не может по причине отсутствия времени. Наверное самыми юными обладателями премии стали Вера Мартынова и Таня Трегубова, дуэт художников, которые придумали обстановку для «Опуса № 7» в Театре Школа драматического искусства. Трегубова совершенно не ожидала получить награду и сказал, «Я даже не представляло, что такое может произойти, поэтому не подготовила никаких слов. И мне никакие не приходят в голову». Опус № 7», поставленный режиссером Дмитрием Крымовым и композитором Александром Бакши был отмечен премией в категории Эксперимент. Пьеса Павла Пряжко «Жизнь удалась», которая была совместно сделана Центром драматургии и режиссуры и Театром.doc была осуждена частью аудитории за обильное использование ругательств. Но она стала обладателем специальной премии жюри драматического театра. Передавая награду со-режиссерам Михаилу Угарову и Марату Гатсалову, председатель жюри Анатолий Смелянский подчеркнул, что спектакль был единственным в своем роде, сделавший острый портрет молодых людей, в лексиконе которого «только десять слов», которыми они выражают всю полноту их эмоций и переживаний. Географически, московские театральные коллективы получили на этой премии беспрецедентное количество наград. Двадцать три из общего числа тридцать шесть – получили театры из спектакли из российской столицы. Санкт-Петербург занял второе месте, с наименьшим количеством наград за всю историю – всего шесть. Срежи них: Алексей Ратманский – лучший хореограф, и Алина Сомова – лучшая женская роль в современном балете, танце, за работу «Конек Горбунок» в Мариинском театре. Всеволод Полонский был назван лучшим дирижером за работу в мюзикле «Шербурские зонтики» Музыкального театра «Карамболь», Санкт-Петербург. Пермь, которая за последние годы успела получить статус провинциального центра искусств, доказала свои позиции с тремя разными театрами, получившими четыре награды. «Casting OFF» Театра «Балет Евгения Панфилова» из Перми был назван лучшим спектаклем в современном танце, в то время как Алексей Хорошев получил награду за лучшую работу художника по свету в музыкальном театре. Валерий Платонов был назван лучшим дирижером в оперном спектакле за спектакль «Один день Ивана Денисовича» пермского Театра оперы и балета им. Чайковского, в то время как Сергей Федотов с его театром «У моста» (Пермь) получил специальный приз жюри за вклад в развитие российского театра на протяжении последних двадцати лет.